丹青绘山河，时代画卷徐徐展开——全国多地启动重大主题性美术创作工程

       据悉，此次主题性美术创作工程聚焦重大历史节点，以艺术的方式为国家立传、为时代铸碑。创作内容涵盖脱贫攻坚、科技创新、生态文明建设、民族团结、文化传承等多个领域，力求通过多元的艺术语言，全景式呈现新时代的壮丽图景。在创作组织上，项目注重艺术家的代际传承与风格融合，既邀请德高望重的老一辈艺术家担纲指导，也鼓励中年骨干艺术家发挥中流砥柱作用，更积极吸纳青年艺术家的创新视角，形成艺术创作的人才合力。

       与此同时，全国多地积极响应，启动地方性主题创作项目，形成上下联动的艺术创作热潮。浙江省以“诗画江南·活力浙江”为主题，组织艺术家深入基层，挖掘地方文化资源，创作一批具有江南韵味与时代气息的作品；四川省聚焦“巴风蜀韵·新征程”，依托丰富的民族文化与红色文化底蕴，推动主题性美术创作与地域特色相结合；陕西省则以“黄土情·新时代”为主线，鼓励艺术家从革命传统与民间艺术中汲取灵感，展现黄土地上的时代变迁。这些地方性创作项目既是对国家层面主题创作的补充与延伸，也是各地文化自觉与艺术创造力的集中体现。

       在创作方法上，项目强调“深入生活、扎根人民”的实践导向。艺术家们将通过采风、调研、驻村体验等方式，走进工厂田间、边疆海岛、城市社区，感受时代脉搏，捕捉鲜活素材。例如，部分艺术家已奔赴粤港澳大湾区，记录科技创新与区域协同发展的生动实践；另一些艺术家则深入青藏高原，描绘生态文明建设的成果与少数民族生活的真实场景。这种“从人民中来，到人民中去”的创作路径，确保了作品兼具艺术高度与生活温度。
    

       艺术评论界对此给予高度评价。中国美术学院院长高世名认为，主题性美术创作是时代精神的艺术凝练，既要避免概念化、标签化的表达，也要突破艺术语言的窠臼，在宏大叙事中注入个体感悟与人文关怀。中央美术学院教授范迪安指出，此次创作工程体现了“以人民为中心”的创作理念，通过艺术与时代的对话，推动中国美术从“高原”迈向“高峰”。
    

       随着草图评审的完成，艺术家们将进入深度创作阶段。这批作品完成后，将于2026年“十五五”开局之际，在北京中国美术馆举行全国巡回展览，并赴多地展出。此外，项目还将通过数字化手段，利用线上展厅、融媒体传播等方式，扩大作品的覆盖面与社会影响力，让主题性美术创作真正成为全民共享的艺术盛宴。
    

       丹青绘山河，笔墨颂时代。这场全国联动的艺术创作工程，不仅是一次美术领域的集体行动，更是中国文艺界以实际行动参与国家文化建设、彰显文化自信的生动实践。在艺术家们的共同努力下，新时代的史诗必将化作永恒的艺术经典，为时代立传，为山河铸魂。